top of page
la fabrication des  toy theatres miniature

Histoire des théâtres miniatures ou "théâtres de papier"

L'histoire des théâtres miniatures est riche en créativité et en diversité. Ces petits univers théâtraux ont évolué au fil du temps, offrant aux spectateurs une expérience unique et intimiste. Du théâtre de poche au théâtre de jardin miniature, chaque forme a ses propres caractéristiques et son charme distinct.


Le concept du théâtre miniature remonte à plusieurs siècles. Au fil des époques, il a pris différentes formes et a été adapté à divers contextes. Les théâtres de poche, étaient conçus pour être transportés et joués dans des espaces restreints, offrant ainsi une expérience théâtrale intime, parfois résonance d'une actualité qu'on ne pouvait dévoilée, parfois par simplement pour l'amour de la poésie.
A l'origine le théâtre de marionnettes, remontant à l'époque médiévale mettait en scène des spectacles  de goût populaires dans les rues et sur les places publiques, divertissant les passants avec des histoires fantastiques et des personnages grotesques à l'instar de théâtres des Guignoles.

 

"Le théâtre est la seule chose qui nous rassemble, qui nous permet de partager notre humanité."


Avec le temps des maquettes de théâtre de plus en plus élaborées furent utilisées pour mettre en scène des spectacles privés pour un public restreint. Ces modèles de théâtre étaient souvent ornés de décors miniatures chatoyant et luxueux ainsi que de personnages finement sculptés à l'image des manteau d'arlequin baroque du 17iem au 18iem siècle.

 

les dessins de la facade du theatre miniature figurart

IMAGINATION

La maquette du théâtre est conçue de manière traditionnelle, alliant à un dessin précis, la couleur de l'aquarelle avant d’être découpée et assemblée. Une fois le premier modèle monté et les décors finement ciselés, le rideau s'ouvre  sur la mise scène des personnages  miniatures [...]

fabrication du petit  toy theatre miniature

SAVOIR - FAIRE

Les pièces sont ensuite imprimées sur du bois compressé et rehaussées à la peinture et au vernis avant d’être assemblées et collées. Contrairement aux petits théâtres de papier anciens, nos miniatures ne perdent pas de leur couleur à la lumière et se conserveront dans le temps.

les peintures du theatres miniature

DECORATION

Que ce soit pour égayer votre bibliothèque, ou votre table de chevet, les petits théâtres Figurart sont conçus pour intégrer tous les intérieurs. Helen les proposes en plusieurs déclinaisons pastelles, allant du brun, au bleu, rose, vert et jaune. Un bon moyen d'allier ludique et culture en décoration.

"Les théâtres miniatures sont des joyaux de créativité, des trésors cachés qui attendent d'être découverts et explorés par ceux qui ont le courage d'ouvrir leurs yeux et leurs cœurs."

Au 19ème siècle, en Europe, le théâtre était un divertissement populaire pour les enfants des familles aisées, . Les " toy theaters" sont alors apparus comme une alternative ludique et économique, permettant de recréer des pièces célèbres à domicile.

Ces premiers théâtres de table étaient souvent vendus sous forme de kits de bricolage comprenant des décors colorés et des personnages assembler soi-même. Sous l'impulsion de Benjamin Pollock à Londres, les mini-theatres ont connu un essor particulier à partir des années 1850, avec le développement d'une large gamme de kits en papier, carton ou bois mettant en scène des pièces de théâtre populaires, des contes de fées et des événements historiques.

Les théâtres de salon sont également devenus un moyen pour les artistes et les écrivains de diffuser leurs œuvres, avec des adaptations de célèbres histoires pour ce format, telles que celles de Charles Dickens, ou les fables de Lafontaine.

Malgré le déclin de l'intérêt à l'ère de la photographie et du cinéma, ces théâtres jouet ont persisté grâce à l'engagement des collectionneurs et des passionnés d'artisanat. Aujourd'hui, ils continuent d'attirer l'attention comme objets de décoration et comme moyen créatif pour s'immerger dans le monde du théâtre, avec des artistes contemporains explorant  toujours plus loin de nouvelles techniques et matériaux pour créer des spectacles uniques.

les dessins de la facade du theatre miniature figurart
Helen Bourch creatrice de toy theatre miniature figurart

Helen voue une passion dévorante à la création et à la conception des petits théâtres. Grâce à son expertise, elle marie habilement une formation classique de peintre et décoratrice aux nouvelles technologies, donnant ainsi naissance à des modèles miniatures à la fois novateurs et empreints de tradition théâtrale. Ces dioramas, offrent un regard enchanteur sur une multitude d'univers. Avec une sensibilité artistique unique, Helen personnalise ses créations en fonction des événements ou des lieux culturels, ajoutant ainsi une touche d'authenticité et de pertinence à chacun de ses nouveaux modèles.

Parmi ses créations les plus prisées, le modèle Pompadour se distingue par son raffinement et son élégance. Inspiré du style rococo, ce théâtre miniature évoque l'opulence et le faste des cours royales du XVIIIe siècle. Richement orné et finement détaillé, il séduit les collectionneurs de "toy Theaters" de maison de poupées avec gout très français rappelant le luxe de Versailles, les peintures bucoliques de Fragonard, la commedia dell'arte ou bien la vie de Marie Antoinette...

"Le théâtre est le miroir où l'homme se découvre quand il se cherche ; il n'y a point d'art qui soit plus certain pour le représenter à tout son visage."  Molière

Made in France

tous nos petits théâtres sont fabriqués en France dans l'atelier de Compiègne

toy theatre

video - Anna Lopatina l-a.photo

Explorez la collection

Retrouver toute la collection des petits théâtres d'Helen disponibles sur notre boutique en ligne ...

bottom of page